close
上海大劇院將迎新版《納佈科》威爾第成名歌劇首演申城
原標題：上海大劇院將迎新版《納佈科》 威爾第成名歌劇首演申城
圖說：上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》本月將獻演上海大劇院網絡圖
本月11日至13日，上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》將獻演於上海大劇院。這部很少在國內上演的威爾第成名作，看似冷門卻被“識貨”的歌劇迷熱捧，截至昨天，演出門票幾近售罄。
此版《納佈科》邀以色列指揮傢丹尼爾·奧倫加盟，他曾與上海大劇院三度合作，執棒過歌劇《波西米亞人》《阿蒂拉》《曼儂·萊斯科》。自2012年至今，幾乎每次合作都帶給他驚喜。昨天接受采訪時他感慨：“在中國，人們對於歌劇和古典音樂的熱情讓人感動又振奮。中國的歌劇群體如此年輕，無論是歌唱演員還是觀眾。”
意大利“第二國歌”
1842年3月9日，歌劇《納佈科》首演於米蘭斯卡拉歌劇院。“幕佈落下時，一位世界大師誕生瞭。”——威爾第自此一舉成名。隨即，該劇在維也納、倫敦、紐約相繼上演，即便是在176年後的今天，這部四幕歌劇仍是全球頂級歌劇院的保留劇目。
《納佈科》的劇情取材於《聖經》所載公元前6世紀時巴比倫（亞述人）與希伯來（猶太人）之間民族沖突的故事。當斯卡拉歌劇院經理將腳本送到威爾第手中時，已遭受兩度失敗的威超越智慧財產權事務所｜商標申請｜台中商標申請｜台中商標申請流程｜台中商標註冊｜台中商標註冊推薦爾第根本不準備接手，但在偶然看到第一頁的一行歌詞“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”後，又燃起瞭鬥志。
圖說：多明戈在國傢大劇院參演威爾第歌劇《納佈科》資料圖網絡圖
這句歌詞源於從耶路撒冷被擄到巴比倫的希伯來囚徒在流放途中的合唱。19世紀40年代的意大利正處於反侵略鬥爭中，威爾第將當時民眾對於自由、獨立的渴望幻化到音樂中，用大合唱“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”鼓舞當時的意大利人保衛祖國、贏得自由。
《納佈科》自1842年3月問世後的10個月裡，僅在斯卡拉歌劇院就演瞭不下75場；兩年間，這部歌劇在意大利的約40個劇場輪番上演。直至《納佈科》首演後的第19年（1861年），意大利才正式成為一個獨立的國傢。此後的十年間，經過第三次獨立戰爭，意大利才得以全境統一。
第二次世界大戰，斯卡拉歌劇遭到轟炸、片瓦無存，戰後，重建後的劇院伴著那曲“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”重新盛大開幕。自此，這首大合唱被譽為“意大利第二國歌”。1901年，威爾第去世，米蘭28萬人哼著這支悲壯的歌曲為其送葬。
如今，“飛吧！思想！乘著金色的翅膀”被譽為“所有歌劇合唱中最有名的合唱”。奧倫坦言：“不僅因為它蘊藏的民族愛國熱情和歷史積淀，也因為威爾第在譜曲時打破瞭‘合唱’作曲的一般常規，讓大部分旋律由無和聲的單聲齊唱完成，這使得音樂本身更聖潔、具有震撼人心的穿透力。”
圖說：《納佈科》本月首演申城網絡圖
為讓這首知名度甚至超過歌劇本身的合唱，能演繹地更為完美，奧倫特別邀請與之配合默契的合唱指揮，為合唱隊“開小灶”。在他看來，合唱的成功至關重要，無疑是這部歌劇的“點睛之筆”，而上海歌劇院的年輕團隊也給予他信心。
“美”是第一目標
值得一提的是，該劇還邀請到馬西莫·蓋斯帕隆擔任導演。建築師出生的導演馬西莫·蓋斯帕隆曾多次執導歌劇《納佈科》，此次，他將通過不同以往的舞臺佈景設計給人以視覺沖擊，以明艷華麗靜電機的色調重塑古巴比倫王國和兩河流域文化的宏偉壯麗。
“我們將運用雕像來呈現不同地域和文化環境，並且以貫穿全劇的戲劇性和行動性串聯起不同時空的經典歷史元素。”馬西莫·蓋斯帕隆坦言：“我希望帶給你們一個兼具美感、戲劇性和行動性的制作。但‘美’是我所追求的第一目標。”
據悉，此次演出陣容既涵蓋瞭上海歌劇院一眾人們耳熟能詳的明星歌劇演員，如張峰、宋倩、餘楊等，也邀請到瞭國際力量前來助陣。其中包括第二場演出中飾演納佈科的蒙古歌唱傢阿馬圖維希·恩科巴特，第一、三場中飾演阿碧凱利的斯洛文尼亞女高音歌唱傢裡貝卡·洛卡爾，以及在第一、三場中飾演撒迦利亞的美國男低音歌唱傢雷蒙德·阿塞托。（新民晚報記者朱淵）
原標題：上海大劇院將迎新版《納佈科》 威爾第成名歌劇首演申城
圖說：上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》本月將獻演上海大劇院網絡圖
本月11日至13日，上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》將獻演於上海大劇院。這部很少在國內上演的威爾第成名作，看似冷門卻被“識貨”的歌劇迷熱捧，截至昨天，演出門票幾近售除毛-擺脫老舊型的除毛方式,任何毛髮一網打盡∣真空除毛推薦~聖雅諾美學診所罄。
此版《納佈科》邀以色列指揮傢丹尼爾·奧倫加盟，他曾與上海大劇院三度合作，執棒過歌劇《波西米亞人》《阿蒂拉》《曼儂·萊斯科》。自2012年至今，幾乎每次合作都帶給他驚喜。昨天接受采訪時他感慨：“在中國，人們對於歌劇和古典音樂的熱情讓人感動又振奮。中國的歌劇群體如此年輕，無論是歌唱演員還是觀眾。”
意大利“第二國歌”
1842年3月9日，歌劇《納佈科》首演於米蘭斯卡拉歌劇院。“幕佈落下時，一位世界大師誕生瞭。”——威爾第自此一舉成名。隨即，該劇在維也納、倫敦、紐約相繼上演，即便是在176年後的今天，這部四幕歌劇仍是全球頂級歌劇院的保留劇目。
《納佈科》的劇情取材於《聖經》所載公元前6世紀時巴比倫（亞述人）與希伯來（猶太人）之間民族沖突的故事。當斯卡拉歌劇院經理將腳本送到威爾第手中時，已遭受兩度失敗的威爾第根本不準備接手，但在偶然看到第一頁的一行歌詞“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”後，又燃起瞭鬥志。
圖說：多明戈在國傢大劇院參演威爾第歌劇《納佈科》資料圖網絡圖
這句歌詞源於從耶路撒冷被擄到巴比倫的希伯來囚徒在流放途中的合唱。19世紀40年代的意大利正處於反侵略鬥爭中，威爾第將當時民眾對於自由、獨立的渴望幻化到音樂中，用大合唱“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”鼓舞當時的意大利人保衛祖國、贏得自由。
《納佈科》自1842年3月問世後的10個月裡，僅在斯卡拉歌劇院就演瞭不下75場；兩年間，這部歌劇在意大利的約40個劇場輪番上演。直至《納佈科》首演後的第19年（1861年），意大利才正式成為一個獨立的國傢。此後的十年間，經過第三次獨立戰爭，意大利才得以全境統一。
第二次世界大戰，斯卡拉歌劇遭到轟炸、片瓦無存，戰後，重建後的劇院伴著那曲“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”重新盛大開幕。自此，這首大合唱被譽為“意大利第二國歌”。1901年，威爾第去世，米蘭28萬人哼著這支悲壯的歌曲為其送葬。
如今，“飛吧！思想！乘著金色的翅膀”被譽為“所有歌劇合唱中最有名的合唱”。奧倫坦言：“不僅因為它蘊藏的民族愛國熱情和歷史積淀，也因為威爾第在譜曲時打破瞭‘合唱’作曲的一般常規，讓大部分旋律由無和聲的單聲齊唱完成，這使得音樂本身更聖潔、具有震撼人心的穿透力。”
圖說：《納佈科》本月首演申城網絡圖台灣電動床
為讓這首知名度甚至超過歌劇本身的合唱，能演繹地更為完美，奧倫特別邀請與之配合默契的合唱指揮，為合唱隊“開小灶”。在他看來，合唱的成功至關重要，無疑是這部歌劇的“點睛之筆”，而上海歌劇院的年輕團隊也給予他信心。
“美”是第一目標
值得一提的是，該劇還邀請到馬西莫·蓋斯帕隆擔任導演。建築師出生的導演馬西莫·蓋斯帕隆曾多次執導歌劇《納佈科》，此次，他將通過不同以往的舞臺佈景設計給人以視覺沖擊，以明艷華麗的色調重塑古巴比倫王國和兩河流域文化的宏偉壯麗。
“我們將運用雕像來呈現不同地域和文化環境，並且以貫穿全劇的戲劇性和行動性串聯起不同時空的經典歷史元素。”馬西莫·蓋斯帕隆坦言：“我希望帶給你們一個兼具美感、戲劇性和行動性的制作。但‘美’是我所追求的第一目標。”
據悉，此次演出陣容既涵蓋瞭上海歌劇院一眾人們耳熟能詳的明星歌劇演員，如張峰、宋倩、餘楊等，也邀請到瞭國際力量前來助陣。其中包括第二場演出中飾演納佈科的蒙古歌唱傢阿馬圖維希·恩科巴特，第一、三場中飾演阿碧凱利的斯洛文尼亞女高音歌唱傢裡貝卡·洛卡爾，以及在第一、三場中飾演撒迦利亞的美國男低音歌唱傢雷蒙德·阿塞托。（新民晚報記者朱淵）
X戰警多鏡頭行車記錄器專業網｜4鏡頭行車記錄器｜四鏡頭行車記錄器｜四鏡頭行車紀錄器推薦｜四鏡頭行車紀錄器比較
原標題：上海大劇院將迎新版《納佈科》 威爾第成名歌劇首演申城
圖說：上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》本月將獻演上海大劇院網絡圖
本月11日至13日，上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》將獻演於上海大劇院。這部很少在國內上演的威爾第成名作，看似冷門卻被“識貨”的歌劇迷熱捧，截至昨天，演出門票幾近售罄。
此版《納佈科》邀以色列指揮傢丹尼爾·奧倫加盟，他曾與上海大劇院三度合作，執棒過歌劇《波西米亞人》《阿蒂拉》《曼儂·萊斯科》。自2012年至今，幾乎每次合作都帶給他驚喜。昨天接受采訪時他感慨：“在中國，人們對於歌劇和古典音樂的熱情讓人感動又振奮。中國的歌劇群體如此年輕，無論是歌唱演員還是觀眾。”
意大利“第二國歌”
1842年3月9日，歌劇《納佈科》首演於米蘭斯卡拉歌劇院。“幕佈落下時，一位世界大師誕生瞭。”——威爾第自此一舉成名。隨即，該劇在維也納、倫敦、紐約相繼上演，即便是在176年後的今天，這部四幕歌劇仍是全球頂級歌劇院的保留劇目。
《納佈科》的劇情取材於《聖經》所載公元前6世紀時巴比倫（亞述人）與希伯來（猶太人）之間民族沖突的故事。當斯卡拉歌劇院經理將腳本送到威爾第手中時，已遭受兩度失敗的威超越智慧財產權事務所｜商標申請｜台中商標申請｜台中商標申請流程｜台中商標註冊｜台中商標註冊推薦爾第根本不準備接手，但在偶然看到第一頁的一行歌詞“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”後，又燃起瞭鬥志。
圖說：多明戈在國傢大劇院參演威爾第歌劇《納佈科》資料圖網絡圖
這句歌詞源於從耶路撒冷被擄到巴比倫的希伯來囚徒在流放途中的合唱。19世紀40年代的意大利正處於反侵略鬥爭中，威爾第將當時民眾對於自由、獨立的渴望幻化到音樂中，用大合唱“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”鼓舞當時的意大利人保衛祖國、贏得自由。
《納佈科》自1842年3月問世後的10個月裡，僅在斯卡拉歌劇院就演瞭不下75場；兩年間，這部歌劇在意大利的約40個劇場輪番上演。直至《納佈科》首演後的第19年（1861年），意大利才正式成為一個獨立的國傢。此後的十年間，經過第三次獨立戰爭，意大利才得以全境統一。
第二次世界大戰，斯卡拉歌劇遭到轟炸、片瓦無存，戰後，重建後的劇院伴著那曲“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”重新盛大開幕。自此，這首大合唱被譽為“意大利第二國歌”。1901年，威爾第去世，米蘭28萬人哼著這支悲壯的歌曲為其送葬。
如今，“飛吧！思想！乘著金色的翅膀”被譽為“所有歌劇合唱中最有名的合唱”。奧倫坦言：“不僅因為它蘊藏的民族愛國熱情和歷史積淀，也因為威爾第在譜曲時打破瞭‘合唱’作曲的一般常規，讓大部分旋律由無和聲的單聲齊唱完成，這使得音樂本身更聖潔、具有震撼人心的穿透力。”
圖說：《納佈科》本月首演申城網絡圖
為讓這首知名度甚至超過歌劇本身的合唱，能演繹地更為完美，奧倫特別邀請與之配合默契的合唱指揮，為合唱隊“開小灶”。在他看來，合唱的成功至關重要，無疑是這部歌劇的“點睛之筆”，而上海歌劇院的年輕團隊也給予他信心。
“美”是第一目標
值得一提的是，該劇還邀請到馬西莫·蓋斯帕隆擔任導演。建築師出生的導演馬西莫·蓋斯帕隆曾多次執導歌劇《納佈科》，此次，他將通過不同以往的舞臺佈景設計給人以視覺沖擊，以明艷華麗靜電機的色調重塑古巴比倫王國和兩河流域文化的宏偉壯麗。
“我們將運用雕像來呈現不同地域和文化環境，並且以貫穿全劇的戲劇性和行動性串聯起不同時空的經典歷史元素。”馬西莫·蓋斯帕隆坦言：“我希望帶給你們一個兼具美感、戲劇性和行動性的制作。但‘美’是我所追求的第一目標。”
據悉，此次演出陣容既涵蓋瞭上海歌劇院一眾人們耳熟能詳的明星歌劇演員，如張峰、宋倩、餘楊等，也邀請到瞭國際力量前來助陣。其中包括第二場演出中飾演納佈科的蒙古歌唱傢阿馬圖維希·恩科巴特，第一、三場中飾演阿碧凱利的斯洛文尼亞女高音歌唱傢裡貝卡·洛卡爾，以及在第一、三場中飾演撒迦利亞的美國男低音歌唱傢雷蒙德·阿塞托。（新民晚報記者朱淵）
原標題：上海大劇院將迎新版《納佈科》 威爾第成名歌劇首演申城
圖說：上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》本月將獻演上海大劇院網絡圖
本月11日至13日，上海歌劇院聯合上海大劇院全新制作的《納佈科》將獻演於上海大劇院。這部很少在國內上演的威爾第成名作，看似冷門卻被“識貨”的歌劇迷熱捧，截至昨天，演出門票幾近售除毛-擺脫老舊型的除毛方式,任何毛髮一網打盡∣真空除毛推薦~聖雅諾美學診所罄。
此版《納佈科》邀以色列指揮傢丹尼爾·奧倫加盟，他曾與上海大劇院三度合作，執棒過歌劇《波西米亞人》《阿蒂拉》《曼儂·萊斯科》。自2012年至今，幾乎每次合作都帶給他驚喜。昨天接受采訪時他感慨：“在中國，人們對於歌劇和古典音樂的熱情讓人感動又振奮。中國的歌劇群體如此年輕，無論是歌唱演員還是觀眾。”
意大利“第二國歌”
1842年3月9日，歌劇《納佈科》首演於米蘭斯卡拉歌劇院。“幕佈落下時，一位世界大師誕生瞭。”——威爾第自此一舉成名。隨即，該劇在維也納、倫敦、紐約相繼上演，即便是在176年後的今天，這部四幕歌劇仍是全球頂級歌劇院的保留劇目。
《納佈科》的劇情取材於《聖經》所載公元前6世紀時巴比倫（亞述人）與希伯來（猶太人）之間民族沖突的故事。當斯卡拉歌劇院經理將腳本送到威爾第手中時，已遭受兩度失敗的威爾第根本不準備接手，但在偶然看到第一頁的一行歌詞“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”後，又燃起瞭鬥志。
圖說：多明戈在國傢大劇院參演威爾第歌劇《納佈科》資料圖網絡圖
這句歌詞源於從耶路撒冷被擄到巴比倫的希伯來囚徒在流放途中的合唱。19世紀40年代的意大利正處於反侵略鬥爭中，威爾第將當時民眾對於自由、獨立的渴望幻化到音樂中，用大合唱“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”鼓舞當時的意大利人保衛祖國、贏得自由。
《納佈科》自1842年3月問世後的10個月裡，僅在斯卡拉歌劇院就演瞭不下75場；兩年間，這部歌劇在意大利的約40個劇場輪番上演。直至《納佈科》首演後的第19年（1861年），意大利才正式成為一個獨立的國傢。此後的十年間，經過第三次獨立戰爭，意大利才得以全境統一。
第二次世界大戰，斯卡拉歌劇遭到轟炸、片瓦無存，戰後，重建後的劇院伴著那曲“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”重新盛大開幕。自此，這首大合唱被譽為“意大利第二國歌”。1901年，威爾第去世，米蘭28萬人哼著這支悲壯的歌曲為其送葬。
如今，“飛吧！思想！乘著金色的翅膀”被譽為“所有歌劇合唱中最有名的合唱”。奧倫坦言：“不僅因為它蘊藏的民族愛國熱情和歷史積淀，也因為威爾第在譜曲時打破瞭‘合唱’作曲的一般常規，讓大部分旋律由無和聲的單聲齊唱完成，這使得音樂本身更聖潔、具有震撼人心的穿透力。”
圖說：《納佈科》本月首演申城網絡圖台灣電動床
為讓這首知名度甚至超過歌劇本身的合唱，能演繹地更為完美，奧倫特別邀請與之配合默契的合唱指揮，為合唱隊“開小灶”。在他看來，合唱的成功至關重要，無疑是這部歌劇的“點睛之筆”，而上海歌劇院的年輕團隊也給予他信心。
“美”是第一目標
值得一提的是，該劇還邀請到馬西莫·蓋斯帕隆擔任導演。建築師出生的導演馬西莫·蓋斯帕隆曾多次執導歌劇《納佈科》，此次，他將通過不同以往的舞臺佈景設計給人以視覺沖擊，以明艷華麗的色調重塑古巴比倫王國和兩河流域文化的宏偉壯麗。
“我們將運用雕像來呈現不同地域和文化環境，並且以貫穿全劇的戲劇性和行動性串聯起不同時空的經典歷史元素。”馬西莫·蓋斯帕隆坦言：“我希望帶給你們一個兼具美感、戲劇性和行動性的制作。但‘美’是我所追求的第一目標。”
據悉，此次演出陣容既涵蓋瞭上海歌劇院一眾人們耳熟能詳的明星歌劇演員，如張峰、宋倩、餘楊等，也邀請到瞭國際力量前來助陣。其中包括第二場演出中飾演納佈科的蒙古歌唱傢阿馬圖維希·恩科巴特，第一、三場中飾演阿碧凱利的斯洛文尼亞女高音歌唱傢裡貝卡·洛卡爾，以及在第一、三場中飾演撒迦利亞的美國男低音歌唱傢雷蒙德·阿塞托。（新民晚報記者朱淵）
X戰警多鏡頭行車記錄器專業網｜4鏡頭行車記錄器｜四鏡頭行車記錄器｜四鏡頭行車紀錄器推薦｜四鏡頭行車紀錄器比較
文章標籤
全站熱搜
留言列表
